음악 지능은 인간의 창조적 본질을 나타내는 민감한 차원입니다. 또한 보편적이고 우리 모두가 강화해야 하며 모든 어린이가 접근할 수 있는 고유한 언어가 있는 영역입니다. 동시에, 그러한 민감성과 리듬, 음색 및 음색의 타이밍에 대한 세련된 숙달을 요구하는 기술은 거의 없습니다.
지금까지 누구도 최초의 음악적 표현이 탄생한 정확한 역사적 순간을 확인할 수 없었습니다. 인류학은 실제로 음악이 항상 거기에 있었고 우리 진화 역사의 일부였으며 우리 뇌의 아주 특별한 구석에 각인되었다고 주장합니다. 우리는 그것을 알고 있습니다 이미 4만년 전에도 독일 발굴에서 발견된 것과 같은 다양한 구멍이 있는 피리가 있었습니다.
음악적 오락은 리듬과 조화가 영혼의 깊은 곳에서 만나는 가장 강력한 도구입니다.
-플라톤-
약간의 호기심: 동물의 지골을 전혀 무작위가 아닌 목적으로 뚫은 네안데르탈인 남성의 상징적 능력, 즉 동물의 지골을 플루트로 사용하고 음악을 만들어내는 상징적 능력에 대해 감히 이야기하는 연구가 있습니다. 왠지 소리의 힘이 있는 것 같아요 음악 마술적이거나 재미있는 의식 목적을 위한 노래는 항상 우리 종과 고대 사촌 및 형제의 일부였습니다. 본질적으로 단 하나의 목적을 갖고 있는 것처럼 보이는 습관은 우리를 사회 집단으로 단결시키는 것입니다.
신경과 의사들이 말했듯이 음악은 음식이나 섹스와 마찬가지로 우리에게 더 큰 즐거움을 주는 영역 중 하나라는 사실을 잊을 수 없습니다. 모든 음악적 표현은 우리의 감정적 언어를 전달하는 통로입니다. 게다가 독일의 신경학자 고트프리트 슐라우그(Gottfried Schlaug)가 실시한 연구에서 밝혀진 바와 같이 음악은 회백질의 발달을 강화하여 뇌의 구조적 변화를 촉진합니다.
따라서 음악적 지능을 발휘하는 것은 삶의 다른 많은 영역을 강화하는 탁월한 방법입니다.
음악지능과 하워드 가드너
Howard Gardner가 그의 가장 중요한 작품을 출판한 지 30년 이상이 지났습니다. 마음의 틀: 다중 지능 이론 . 요즘에는 우리 모두는 이론에 대해 들어봤습니다. 다중지능 그리고 인간의 9가지 능력 중 음악지능은 분명히 별도의 언어이자 감성을 표현하는 공간으로서 특별한 위치를 차지해 왔습니다.
음악이 없다면 인생은 실수일 것입니다.
-프리드리히 니체-
여기서는 이 분류의 실제 타당성을 조사하지 않겠습니다. 저것 단일 지능 요소(Spearman의 G 요소)를 지지하는 사람들에 의해. 어쨌든 이러한 접근 방식을 통해 우리는 혁명을 일으킬 정도로 지성을 훨씬 더 폭넓게 볼 수 있게 되었습니다. 더 나은 것을 위해 – 교육학과 교육의 세계.
하워드 가드너의 저서에서 음악지능에 관하여 우리는 그 자체로 지적 능력에 직면해 있습니다. 그 기능은 뇌의 특정 영역에 위치할 수 있습니다. 따라서 언어 능력은 거의 전적으로 뇌의 좌반구에 기반을 두고 있는 반면, 대부분의 음악적 능력은 좌반구에 집중되어 있습니다. 우반구 .
반면에 우리에게 항상 제안되었던 사실은 노엄 촘스키 사람들은 유전적으로 표현된 언어를 의사소통하고 배우는 경향이 있다는 것입니다. 하워드 가드너(Howard Gardner)조차도 주저하지 않고 많은 전문가들이 동의하는 또 다른 사실을 지적합니다. 신생아는 선천적으로 음악을 좋아하는 경향이 있습니다. 톤, 멜로디, 리듬 등 그것을 정의하는 요소들까지...
그러나 Gardner는 자신의 작품에서 MIT의 음악가이자 심리학자인 Jeanne Bamberger를 인용하며 다음과 같이 강조합니다. 음악적 사고에는 고유한 규칙과 한계가 있으며 단순한 언어적 또는 논리-수학적 사고와 비교할 수 없습니다.
음악적 지능을 강화하는 방법은 무엇입니까?
우리는 그것을 알고 있습니다 음악에 대한 타고난 소질을 가지고 태어난 사람들이 있습니다 . 다음과 같은 놀라운 사례가 있습니다. 앤서니 토마스 토니 드블로이스 20개 이상의 악기를 연주하고 8000개 이상의 작곡을 마음으로 연주할 수 있는 자폐 스펙트럼 장애를 지닌 맹인 청년.
제가 물리학자가 아니었다면 아마도 음악가가 되었을 것입니다. 나는 종종 음악에 대해 생각합니다. 나는 음악 속에서 매일의 꿈을 꿉니다. 나는 내 인생을 음악적 측면에서 본다.
-알버트 아인슈타인-
음악의 세계에 대한 이러한 초기의 놀라운 관심 없이 세상에 왔다고 해서 우리가 좋은 음악적 지능을 가질 수 없다는 의미는 아닙니다. 이 훈련에 대한 자연스러운 접근 방식을 선호하는 가족 및 교육적 맥락이 필요합니다. 음악의 창의적인 측면을 개발하기 위해 감정의 세계, 호기심, 리듬 숙달 및 노래가 혼합된 이 언어를 연습합니다.
폴 매카트니(Paul McCartney)가 설립한 리버풀 공연 예술 아카데미(Liverpool Academy of Performing Arts)는 바로 이러한 철학을 지지합니다.
음악적 지능을 강화하기 위해 연습하는 기술
우리가 고려해야 할 매우 긍정적인 생각을 지지하는 많은 음악가, 심리학자 및 교육자가 있습니다. 음악은 웰빙의 요소이자 어린이의 자존감을 향상시키는 채널입니다. 자극한다 창의성 주의력 향상 불안 감소 성찰 촉진 및 사회적 관계 촉진
이러한 이유로 아이들에게 다음과 같은 기술을 연습할 수 있는 음악의 세계를 소개하는 것은 결코 이르지 않습니다.
- 음악의 리듬, 음색, 멜로디를 식별합니다.
- 플레이할 수 있는 능력을 키우세요. 노래 아니면 수정해도 됩니다.
- 멜로디, 음악, 노래와 정서적으로 연결되는 능력을 강화합니다.
- 다양한 음악 장르에 대해 알아보세요.
- 다양한 악기를 식별하는 방법을 알아보세요.
- 어떤 물체를 사용하여 리드미컬한 사운드를 즉흥적으로 만드는 능력을 강화합니다.
- 음악과 노래를 작곡하는 능력.
결론적으로 음악적 표현은 남성 간의 자연스러운 의사소통 도구이다. 그것은 태초부터 우리를 사로잡았고 결과적으로 우리를 더 나은 사람으로 만들어준 리드미컬한 흐름입니다.
