영화관에서 개봉한 것은 1977년이다. 나와 애니 기술 없이도 살았던 시절, 오늘날 우리는 멀리서 관찰할 수 있습니다. 시간이 흘러도 이 우디 앨런의 클래식은 늙지 않는 것 같습니다. 그는 우리 사회에 완벽하게 적응하고 있으며, 오늘날에도 그의 재치 있는 대화와 독백은 우리를 미소 짓게 만든다.
나와 애니 시청자에게 직접 말을 건다. Allen은 카메라를 직접 바라보며 화면 밖으로 걸어나오며 우리를 참여하게 만듭니다. 그는 등장인물의 생각이 담긴 자막 대화를 통해 시간을 거슬러 자신의 일탈을 우리에게 데려가거나, 백설공주와 일곱 난쟁이.
매우 흥미롭고 혁신적인 미학을 지닌 영화적 보석일 뿐만 아니라 나와 애니 코미디에 위대한 사실주의의 심리적 요소를 도입합니다. 현대인의 문제를 아주 잘 설명하고 있습니다. 뒤쳐진 시대의 두려움과 신경증은 오늘날에도 여전히 존재합니다.
영화 역사상 최고의 각본이자 가장 아름다운 로맨틱 코미디 중 하나로 인정받는 4개의 오스카상 수상작 나와 애니 꼭 봐야 할 작품이에요. 현대 생활의 단면을 보여주는 탁월한 로맨틱 코미디입니다. . 훌륭하고, 즉흥적이며, 사려 깊은 이 작품은 우리의 감각을 위한 오락일 뿐만 아니라 철학적, 심리적 내용으로 가득 찬 이야기이기도 합니다.
애니 홀은 누구입니까?
아마도 그가 누구인지 자문하기 전에 그 캐릭터가 어떻게 탄생했는지 알아야 할 것입니다. Alvy Singer와 Annie Hall의 러브 스토리는 영화로 발전한 또 다른 대본의 일부였습니다. 원래는 이렇게 부르기로 되어 있었는데 아네도니아 . 무쾌감증은 즐거움을 경험할 수 없음 이는 끊임없는 불만을 불러일으킨다. 그리고 Alvy Singer의 성격이 고통받는 것은 바로 무쾌감 때문입니다.
그러나 원래 아이디어는 일관성이 부족한 것처럼 보였고 오늘날 우리가 알고 있는 코미디보다는 Allen 자신의 내부 독백에 더 유사했습니다. 나중에 이야기는 예외적인 결과로 구체화되었습니다. 나와 애니 현실을 직시하고 이를 정상화하는 코미디다. 분석가와의 세션 .
이것이 본질적으로 제가 인생을 보는 방식입니다. 외로움, 비참함, 괴로움, 불행으로 가득 차 있고 불행하게도 인생은 너무 짧습니다.
– 나와 애니 –
애니 홀은 다름 아닌 다이앤 키튼입니다. Allen은 Annie를 발명하지 않았으며 그의 괴상한 주인공에 대한 영감을 멀리 찾지 않았습니다. 그는 자신과 당시 파트너였던 다이앤 키튼(Diane Keaton)에 대해 설명했습니다.
Keaton의 실제 이름은 가족 내에서 Annie로 알려진 Diane Hall입니다. 이름 외에도 캐릭터와 통역사 사이의 다른 조합을 찾을 수 있습니다. 예를 들어 나이트클럽에서 가수로 일하는 것입니다. 이 영화는 우디 앨런과 다이앤 키튼의 로맨스를 반영한 것으로 볼 수 있습니다. . 이어지는 이별은 현대의 관계에 대해 성찰하라는 초대입니다.
애니 홀: 스타일
애니 홀(Annie Hall)은 영화 모델을 출시했을 뿐만 아니라 패션계에도 영향을 미쳤습니다. 남성적인 컷의 옷, 헐렁한 드레스, 양복 조끼와 넥타이로 키튼의 스타일은 전형적인 틀을 깨뜨렸습니다. 여성스러운 모습 영화. 그의 트렌디한 의상은 결을 거스르며 캐릭터에 강렬한 개성을 부여하는 데 한몫했다.
심리학과 웃음
심리학과 웃음이 함께 갈 수 있습니까? 역사 전반에 걸쳐 유머에 관해 많은 이야기가 있어왔습니다. 처음에는 희극적 효과가 가장 낮은 문화와 관련이 있는 반면, 높은 문화는 확실히 진지했습니다.
이미 데모크리토스, 아리스토파네스, 히포크라테스와 같은 고대 작가들은 다음과 같은 문제를 다루었습니다. 웃다 . Cicero와 Quintilian은 그의 수사를 분석했습니다. 청중의 주의를 집중시키기 위해 농담이나 사람들을 웃게 만드는 능력에 대한 장을 포함하는 웅변 기술에 대한 매뉴얼이 있습니다.
웃음은 어색하거나 다소 저속한 몸짓으로 유발되는 행위로 해석되었습니다. 그녀가 바보나 미치광이의 모습과 자주 연관되는 것은 당연합니다. 그리고 솔직히 말해서 처음에는 두 인물 사이에 큰 차이가 없었습니다. 나중에 특히 다각화가 이루어질 것입니다. 돈키호테 두 명의 잘 그려진 인물, 즉 어리석은 산초 판자와 미친 돈키호테가 등장하는 세르반테스의 작품입니다.
인문주의 시대에는 로랑 주베르(Laurent Joubert)의 모습이 눈에 띕니다. 암초에 관한 논문 그는 이 주제를 심리학에 더 가깝게 가져왔습니다. 이후에 웃음을 다음과 같이 다루는 많은 작가들이 있을 것입니다. 프로이트 베르그송과 케슬러.
프랑스 철학자 앙리 베르그송(Henri Bergson)은 다음과 같은 에세이에서 일련의 기사를 모았습니다. 쌀 . 그 속에서 그는 웃음이 두 평면 사이의 대조에 의해 촉발된다는 결론에 도달합니다. 반면에 Koestler는 이것이 이중결합의 산물이거나 명백히 양립할 수 없는 두 요소 또는 두 체계를 결합하는 행위라고 말함으로써 한 단계 더 나아갑니다.
나와 애니 : 신경증의 희극적 측면
한편으로 일부 연구에서는 웃음의 심리적 측면을 더 깊이 탐구하고 있습니다. 나와 애니 웃고 우리를 웃게 만든다 신경증 현대의. 일상적인 상황은 극단적인 결과를 초래합니다. 주요 줄거리는 종종 철학자 마샬 맥루한(Marshall McLuhan)과 같은 잘 알려진 인물을 앨비 싱어(Alvy Singer)라는 캐릭터로 인식하는 편의까지 소개하는 내러티브 전략으로 중단됩니다. Alvy Singer의 경우 인식(최종 인식을 생성할 수 있는 요소를 캐릭터에 제공하여 획득)은 Allen 또는 우리 자신을 정신 분석하는 느낌을 줍니다.
Alvy는 끝없는 심리적 문제를 안고 있는 코미디언입니다. 그는 분석가에게 가서 모든 것에 의문을 제기하고 너무 합리적입니다. 매우 불행하다 .
Allen은 놀라운 영화적이며 유머러스한 위업을 달성했습니다. 심리학과 코미디가 완벽하게 조화를 이루는 영화 역사상 가장 아름다운 각본 중 하나를 제공합니다.
나는 형이상학 시험에서 부정행위를 했다는 이유로 대학에서 쫓겨났습니다. 나는 이웃의 영혼을 엿보았습니다.
– 나와 애니 –
행복이란 무엇입니까?
앨비 싱어(Alvy Singer)는 평생을 행복을 찾아 살아왔지만 그 무엇도 그에게 이런 느낌을 되돌려 줄 수는 없습니다. . 그가 불완전함을 발견하게 될 애니 홀에 대한 사랑조차 아닙니다. Alvy는 Annie를 이상적인 여성으로 만들려고 노력하는 현대 피그말리온입니다.
우리는 행복을 개인의 물질적 재화와 지위의 소유와 연관시키는 데 익숙합니다. 그리고 이 영화는 관계가 완벽하지 않다는 점을 상기시켜줍니다. 때때로 그들은 비합리적이거나 심지어 우리를 정신병에 빠뜨리기도 합니다.
행복을 이해하고 달성하기 위해 끊임없이 노력하는 앨비는 매우 행복해 보이는 커플에게 행복의 비결을 묻습니다. 그들은 스스로에게 어떤 질문도 하지 않고, 아무 생각도 없고, 완전히 공허하고 피상적이기 때문에 행복합니다. 그래서 여기 행복을 위한 가능한 비법이 있습니다. 너무 많이 생각하지 말고 무지하게 살아보세요. .
우리처럼 정신없이 바쁜 세상에는 생각할 여지가 없습니다. Alvy는 현대 사회의 신경증적이고 비관적인 도시 동물 패러디를 구현합니다. 나와 애니 웃음으로 현실을 반성하고 직시하도록 초대합니다. 그렇지 않으면 우리는 다음 Alvy Singer가 될 수 있습니다.
내가 믿는 관계는 끊임없이 앞으로 나아가지 않으면 죽는다는 것을 아는 상어와 같다. 그리고 내 생각엔 우리에게 남은 것은 죽은 상어뿐인 것 같아요.
– 나와 애니 –
