
로즈마리의 아기 아마도 로만 폴란스키 감독의 가장 유명한 영화 중 하나일 것입니다. . 이는 논란의 여지가 없는 영화적 품질과 그것이 촉발하는 공포뿐 아니라 그것을 둘러싼 미스터리 때문이기도 합니다.
이 영화는 존 레논이 살해된 지 불과 10년 후이자 그의 아내 샤론 테이트가 살해되기 불과 1년 전, 보리스 칼로프가 살다가 사망한 건물과 같은 건물에서 촬영되었습니다. 로즈마리의 아기 오늘날에도 여전히 공포와 미스터리를 불러일으킵니다. 폴란스키는 역사상 가장 논란이 많은 감독 중 한 명으로 법적 문제에 얽혀 있지만 거의 비교할 수 없는 영화 제작을 해냈습니다.
유난히 특이한 이웃의 젊은 부부와 가장 비극적인 임신 중 하나가 영화의 일부 요소입니다. . 로즈마리와 그녀의 남편은 집을 구하고 가족을 꾸리느라 바쁘다. 남편의 야망은 가족의 기대를 뛰어넘지만, 젊은 부부는 생각보다 가능성이 적은 지옥에 살고 있음을 깨닫습니다.
요약하면 로즈마리의 아기 환상과 이성 사이의 길, 함정, 불운, 밀실 공포증으로 가득 찬 길로 우리를 이끄는 장편 영화입니다. 그리고 물론 그것은 공포 영화의 진주 중 하나입니다.
로즈마리의 아기 공포의 열쇠는 불확실성
영화는 우리를 불확실한 길로 인도한다 합리성 .
그리고 불확실성에 대해 말하면서, 이미 19세기에 Edgar Allan Poe의 가장 위대한 학자 중 한 명인 Alarcón은 미국 작가의 탁월함은 바로 합리적이고 환상적이기를 열망하는 데 있다고 감히 말했습니다. 불확실성, 의심, 심리적 공포는 로즈마리의 아기 .
관객들이 이런저런 생각을 하기를 바라지 않고, 그냥 아무것도 확신하지 않기를 바랄 뿐입니다. 가장 흥미로운 요소는 바로 불확실성입니다.
-로만 폴란스키-
폴란스키는 시청자가 현실과 허구를 모두 의심하게 만듭니다. . 꿈은 단지 그런 것인가, 아니면 현실의 결과인가? 로즈마리와 이웃들은 어떻게 되나요? 관객은 자신이 화면에서 무엇을 보고 있는지 궁금해하기만 하면 됩니다. 20세기 중반에는 종교가 근본적인 역할을 했지만 이 영화는 신성모독에 가까운 진정한 폭로였다.
그러나 21세기 이성적이고 회의적인 시대 속에서 관객은 결국 수십 년 전 스스로에게 던진 질문과 똑같은 질문을 스스로에게 던지게 된다. 로즈마리의 아기 따라서 그것은 그 본질의 불침투성을 보여주고 특정 역사적 시대의 돋보기 아래에서 읽기는커녕 계속해서 겁을 주고 당황하게 만드는 공포를 드러냅니다.
의심과 망설임
불가능과 가능, 현실과 비현실 사이, 의심과 망설임은 폴란스키 영화의 공포와 서스펜스의 진정한 열쇠이다 . 쇼트를 통해 우리에게 어떤 시점을 가정하게 만들고 중요한 순간에 인물을 제시하는 시선의 연출 방식은 시대나 트렌드와는 상관없이 심리적 영역에 직접적으로 호소한다. 우리 의견을 요약하면 미지의 공포 그리고 의심으로 인한 불확실성.
폴란스키는 사탄 숭배를 창안한 것이 아니라 오히려 우리 현실의 산물입니다. 그는 시나리오를 만들어내는 것이 아니라 알려진 출발점을 삽입합니다. 마치 로맨틱 코미디의 결말을 시작하듯 감독은 목가적인 젊은 커플을 데리고 그들을 해체하고, 파괴하고, 심지어 조롱하기까지 한다. 겉으로는 환상적이지만 그럴듯한 이야기에 의미를 부여하는 대중의 근본적인 역할을 잊지 않고, 그리고 이런 이유로 그는 결국 자신이 화면에서 보는 모든 것을 의심하게 될 것입니다.

로즈마리의 아기는 저주받은 영화입니다
영화를 둘러싼 많은 컬트 – 또는 감탄 –은 다음과 같습니다. 그와 함께 일어난 이상한 사건들 . 우리가 언급했듯이, 영화는 뉴욕의 다코타 빌딩에서 촬영되었는데, 처음에는 도시의 신경 중심에서 멀리 떨어진 곳에 건설되었습니다. 시간이 흐르고 도시가 확장되면서 이 건물은 영화, 음악, 대중문화계의 고위층과 다양한 인물들이 탐내는 건물이 되었습니다.
모든 것이 그 장소에서 장면을 촬영하는 것이 일종의 자살에 해당한다는 것을 나타내는 것 같습니다. 그의 아내는 1년 후 비극적으로 살해당했습니다. 사운드트랙의 작곡가 Krzysztof Komeda는 얼마 지나지 않아 사망했습니다. 영화의 주인공인 존 카사베츠(John Cassavetes)도 촬영 직후 세상을 떠났습니다. 존 레논은 다코타 호텔 입구에서 사망했습니다 그가 거주했던 곳.
무한한 미스터리는 극한의 상황에서도 배우들을 주저하지 않고 끌어들이는 감독 폴란스키의 완벽주의와 결합된다. 주인공 미아 패로는 생고기를 먹어야만 했습니다. 채식주의자 교통이 통제되지 않은 거리를 건너는 장면을 강제로 촬영해야 했습니다. 그녀를 윙윙거리며 지나가고 그녀와 부딪히지 않기 위해 브레이크를 밟는 자동차는 영화 속 허구가 아니라 확실히 실제입니다.
또한 촬영 중에 젊은 여배우는 Frank Sinatra로부터 요청 문서를 받았습니다. 이혼 뿐만 아니라 세트장에서 여러 적대감에 직면했습니다. 로즈마리의 아기 그것이 해결하는 문제에 대해서만 저주를 받는 것은 아닙니다. 뿐만 아니라 촬영을 특징짓는 미스터리와 불편한 사건들에 대해서도 마찬가지입니다.

가장 순수한 테러
영화의 모든 공포는 영화를 둘러싼 일화나 공포에 있는 것이 아니라 그 자체에 있기 때문입니다. 자신이 어려움에 직면하는 경우는 거의 없습니다. 시간의 흐름에 저항하고 보편적인 것을 말해줍니다. 로즈마리의 아기 실제로 우리에게 보편적인 것을 보여주고, 영화와 그 문체적 자원을 활용하여 무섭고 절박한 밀실 공포증 분위기를 조성합니다.
이 영화는 실제로 아이라 레빈(Ira Levin)의 동명 소설을 각색한 작품으로, 영화 버전은 히치콕이 로즈마리 역을 맡은 제인 폰다(Jane Fonda)와 함께 처음 구상했지만 폴란스키의 손에 다양한 우여곡절을 겪은 후 끝났습니다.
영화적 상상력 전체를 펼쳐낸 충격적이고 아름다운 결과 Ruth Gordon은 Minnie Castevet 역으로 오스카상을 받았습니다. .
의심할 여지 없이 우리는 역대 최고의 공포영화 중 하나, 진부함이나 늙음이 설 자리가 없는 영화를 마주하고 있습니다. 하지만 이는 잠재의식 마치 영화를 보는 동안 뭔가 예외적인 일이 일어날 것처럼 경계 상태에 대한 거의 동물적인 감각에.