피노키오: 교육의 중요성

피노키오의 주인공은 피노키오의 모험 카를로 콜로디(Carlo Collodi)의 작품이자 디즈니의 대형 스크린으로 옮겨온 덕분에 성인과 어린이에게 가장 잘 알려진 캐릭터 중 하나입니다. 다른 영화 및 TV 무대 각색도 존재하지만. 집단적 상상 속에서 피노키오의 이미지는 말을 할 때마다 코가 자라는 나무 소년의 이미지와 같다. 거짓말하다 하지만 이 작업은 단지 유치한 거짓말에 관한 것이 아닙니다.

원작과 많은 차이가 있음에도 불구하고 가장 잘 알려진 디즈니 버전에 집중해보자. 이 애니메이션 영화는 1940년에 개봉되었으며 어린이 교육의 중요성을 계속해서 보여주는 좋은 예입니다. . 반면에, 1940년 이후 세상이 많이 변했다는 점을 고려하면, 많은 사랑을 받은 캐릭터를 어떻게든 업데이트하고 싶다면 그 당시의 삶이 어땠는지 맥락을 파악하고 상상해 보는 것이 중요합니다.

피노키오와 다른 이야기들

영화 초반에는 세 권의 책이 등장합니다. 이상한 나라의 앨리스 피터팬 e 피노키오 . Jiminy Cricket이 후자를 열고 이야기가 시작됩니다. 10년 후 디즈니 애니메이션 버전이 나올 다른 두 작품에 대한 언급은 흥미롭습니다.

이를 비교하면 몇 가지 유사점을 찾을 수 있습니다.

주인공은 성장을 원하지 않거나 성인으로 전환하는 과정에서 어려움을 겪는 아이들입니다.
여기에는 옳고 그름에 대한 도덕적 교훈이 담겨 있습니다.
그들은 역할이 결정적인 인간 특성을 지닌 동물을 제시합니다.
이 작품 속 아이들은 질문도 많고 호기심도 많습니다.
세 작품은 사회의 다양한 측면, 특히 교육에 대한 비판을 제시합니다.

우리는 각각을 심층적으로 분석할 수 있지만 오늘은 피노키오와 피노키오의 가장 중요한 측면에 중점을 둘 것입니다.

나무소년 피노키오의 탄생

피노키오는 정직하고 근면하며 친절한 남자 제페토가 조각한 꼭두각시입니다. . 처음부터 우리는 Geppetto에게서 부성 본능을 볼 수 있으며, 그가 애완동물(고양이 피가로와 물고기 클레오)을 돌보는 방식에서 그것을 알아차립니다. 그는 그들을 위해 집을 마련해 준 가족의 일원처럼 그들을 대하고 아버지처럼 행동합니다. 하지만 그는 진짜 아들을 갖고 싶어하며 피노키오가 살아나기를 원한다. .

푸른 요정은 제페토의 소원을 이루어 주고 피노키오에게 생명을 불어넣을 것입니다. . 나무라는 재료가 선택된 것은 우연이 아닙니다. 왜냐하면 나무는 상징성이 크기 때문입니다. 일부에서는 나무 나무 인간의 개념은 창조를 설명하는 데 사용됩니다. 피노키오는 진짜 소년이 될 준비가 되었음을 증명할 때까지 나무 소년이 될 것입니다.

Blue Fairy는 크리켓에게 그곳에 존재하는 임무를 부여합니다. 의식 피노키오의 평생 가이드. 크리켓 선택도 무작위가 아닙니다. 많은 문화권에서 이 동물은 행운과 지혜를 가져오는 동물로 여겨집니다. 푸른요정은 피노키오의 엄마 역할을 상징합니다. 그것은 생명을 주고 가장 필요한 순간에 나타납니다.

의식이란 무엇입니까? 내가 말해주지. 양심은 아무도 듣지 않는 약한 내면의 목소리이기 때문에 세상이 이토록 나쁘다.

-지밍 크리켓-

인생의 길

주요 문제는 피노키오가 선과 악을 구별하고 유혹을 극복하는 법을 배워야 할 때 발생합니다. . Jiminy Cricket은 여러 번 실패하더라도 그를 도우려고 노력할 것입니다. 양심은 우리 모두가 갖고 있는 내면의 목소리이며 때로는 듣기 어려운 지미니 크리켓처럼 작은 것입니다.

다음날 아침 피노키오는 집을 떠나 학교를 향해 걷기 시작한다. 이 여정은 우리가 선을 이루는 데 장애물을 발견하고 산만해지기 쉽고 자신을 바로잡기가 어려운 삶의 길에 대한 일종의 은유입니다. 피노키오는 선하지도 악하지도 않지만 지혜에 이를 때까지 배우고 성장하여 올바른 길을 계속 가야 합니다. .

그는 순진하고 세상을 모르기 때문에 자신을 시험하고 해결해야 하는 문제에 직면하게 됩니다. 가는 길에 그는 사기꾼 두 마리, 고양이와 여우를 만난다. 이 동물들의 선택도 무작위가 아닙니다. 교활함은 대개 여우 형상과 연관되어 있고 배신은 고양이 형상과 연관되어 있습니다.

두 인물 모두 문맹이지만 탐욕스럽고 피노키오의 순수함을 이용한다. 후자는 결국 예술가의 유혹에 굴복하고 별 노력 없이 이익을 얻는다.

배우가 양심을 원하는 이유는 무엇입니까?

-지밍 크리켓-

피노키오는 스트롬볼리의 꼭두각시로 일하고, 노래하고 춤추고, 전선 없이 움직이고, 아무도 그를 다루지 않습니다. 여기 우리는 인형의 아이러니와 은유를 볼 수 있습니다 : 인형은 스스로 움직이지 않습니다. 인형을 움직일 수 있는 사람과 끈이 필요합니다. 피노키오는 필요하지 않으므로 자유 롭습니다. 그러나 그는 곧 현실이 매우 다르다는 것을 알게 된다.

교육은 우리가 속임수를 피하는 데 도움이 되고, 문맹은 우리를 취약하게 만듭니다.

배움과 해방

스트롬볼리에서 해방된 후 피노키오는 또 여우 덫에 빠졌어요 그에게 스페이드 에이스를 주면서 그것이 장난감 나라로 가는 티켓이라고 믿게 만듭니다. 토이랜드에서는 모든 것이 멋져 보입니다. 아이들은 놀고, 담배를 피우고, 술을 마시고 폭력을 행사할 수 있습니다. 우리는 그들이 다빈치의 유명한 모나리자를 파괴하는 모습도 볼 수 있습니다. 법이 없고 아이들은 자유롭습니다. 그러나 그들은 속았으며 그들의 순수한 오락 행위는 결국 그들을 당나귀로 만들었습니다. 작업에 사용될 당나귀. 즉, 교육 부족으로 인해 노예 생활을 하게 됩니다.

마침내 피노키오는 제페토가 자신을 찾으러 갔다가 결국 고래에게 삼켜졌다는 사실을 알게 됩니다. 걱정이 된 피노키오는 자신의 실수를 만회하고 아버지를 구하기로 결심합니다. 고래 내부에서 빠져나오는 순간은 해방을 의미한다. 역경을 극복하고 지식의 문을 여는 것입니다.

거짓말

거짓말이라는 주제도 중요한 역할을합니다. 피노키오를 보자 그는 자신을 보호하기 위해 거짓말을 하고 있음을 깨닫는다 그는 푸른 요정이 그에게 왜 학교에 가지 않았는지 물었을 때 그렇게 합니다. 피노키오는 자신이 잘못한 것을 알고 본능적으로 자신을 보호합니다. 그것은 방어 메커니즘 .

고의적인 거짓말도 아니고 너무 치밀하지도 않고 그 자리에서 즉흥적으로 하는 거다. . 마치 자신이 잘못한 것을 알면서도 처벌을 피하기 위해 거짓말을 하는 아이들과 같습니다. 이런 유형의 거짓말은 4세에서 5세 사이에 발생하는 경향이 있지만 어떤 경우에는 그 이후에도 발생할 수 있습니다. 이 작품에서 거짓말의 중요성은 잘 알려진 피노키오 증후군에도 그 이름을 붙였습니다.

자유로워지는 교육

이 작품을 더 잘 이해하려면 역사적 맥락을 생각해 볼 필요가 있습니다. 피노키오의 모험 문맹은 서방 국가에서 여전히 심각한 문제였으며 교육 시스템과 가족 모델 모두 여전히 많은 경우 비타협적이고 융통성이 없는 사고 방식의 영향을 받았습니다. 일부 상황에서는 여전히 존재하지만 다른 상황에서는 변화된 사고 방식입니다.

메시지는 분명합니다. 교육은 우리를 자유롭게 하고, 지식은 우리가 속임수에 빠지지 않고 올바른 결정을 내리도록 이끈다는 것입니다. . 그러므로 아이들이 자유롭게 비판적 능력을 개발하고 의사결정에 있어서 어느 정도 자율성을 얻을 수 있도록 교육하는 것은 미래 세대의 수호자로서 우리의 책임입니다.

그리고 수학, 언어, 스포츠를 잘한다는 학문적 교육에만 국한되지 않습니다. 그것은 약 추론하고, 생각하고, 분석하고, 비판하는 능력을 바탕으로 한 교육입니다. 모든 어린이는 서로 다르고 관심사도 다르며, 그들을 돌보는 것은 우리의 의무이자 특권입니다. 교사의 역할도 기본이지만, 더욱 근본적인 것이 있다면 부모가 집에서 자녀와 함께 할 수 있는 일이다.