디즈니는 일부 사람들이 디즈니 르네상스라고 부르는 이 단계에서 아이들이 90년대와 사랑에 빠지게 만든 영화를 리메이크하여 향수를 불러일으키는 것을 좋아했습니다. 관객들은 리메이크된 작품이 기대에 미치지 못해 실망하며 떠날 것을 알면서도 과거로 돌아가겠다는 마음으로 영화관을 찾는다. 최근에 도착한 제품 중 하나는 이 젊은 성인들에게 가장 사랑받는 제품 중 하나이기도 합니다. 우리는 다음에 대해 이야기하고 있습니다 작은 촌락 우리 시대에는 그렇지 않다면 무엇이겠는가? 라이온 킹 .
1989년부터 1999년까지의 기간은 디즈니 스튜디오에게 영광스러운 시대였습니다. 그 해에 이제는 고전이 된 타이틀이 제작되었습니다. 뮬란 타잔 헤라클레스 미녀와 야수 인어공주 그리고 물론 라이온 킹.
디즈니는 제작 방식에 변화를 주었습니다. 어른들도 즐길 수 있는 수준 높은 영화가 제작됐다. 이 만화는 아직 신기술이 익숙하지 않은 시대에 등장했지만 이미 애니메이션의 마법을 도달할 수 없는 수준으로 끌어올릴 수 있는 효과를 가지고 있었습니다.
이 영화들 중에서 라이온 킹 그것은 그 자체의 빛으로 빛나고, 모든 사람의 입술에 있는 영화이며, 누구도 그것을 미워할 수 없으며 우리는 그것에 항복할 수밖에 없습니다. 이러한 매력 덕분에 이 작품은 여전히 극장을 가득 채우는 뮤지컬이 되었고, 예상대로 디즈니 스튜디오는 다시 만들다 . 애니메이션 클래식의 새 버전에서 무엇을 기대할 수 있나요? 어떤 새로운 기능을 제공합니까?
왜 리메이크인가?
이 특정한 경우에 이 질문에 대답하려면 다음 중 하나로 충분할 수 있습니다. 왜냐하면 수익성이 높기 때문입니다. 그러나 대답은 더 복잡할 수 있습니다. 확실히 대중은 어린 시절부터 고전의 새 버전을 보기 위해 집단으로 모여들었지만 리메이크에 직면할 때 우리는 매우 비판적이며 때로는 심지어 불공평한 경향이 있다는 것도 똑같이 사실입니다.
오늘 우리가 다루고 있는 사건 역시 특별한 특징을 갖고 있습니다. 다른 디즈니 고전에서는 감독의 시적인 면허를 정당화하는 관객 사이의 불일치를 발견할 수 있습니다. 라이온 킹 절대적인 만장일치가 있습니다. 많은 사람들에 따르면 이 영화는 디즈니 최고의 영화 중 하나입니다. 다른 사람들에게는 역대 최고이며 애니메이션 영화뿐만 아니라 목록에도 포함될 수도 있습니다.
처럼 라 향수 그리고 가장 절대적인 헌신은 창조적 자유 전체에 반하는 일입니다. 즉, 라이온 킹 어떻게 든 건드릴 수 없게됩니다. 수정하거나 변경하거나 장식할 수 없습니다. 아무리 좋은 의도로 추가된 요소라도 비판을 받기 쉽습니다.
다음과 같은 원인이 발생할 수 있습니다. 리메이크를 해라 그들은 가장 다양합니다. 다른 관점에서 이야기를 전달하려는 욕구부터 원본에서 자발적인 이탈을 통해 표현된 가치를 업데이트하려는 욕구까지. 여기서 흥미로운 점은 라이온 킹 그 자체는 이미 리메이크이자 개작이다. 작은 촌락 동물의 왕국으로 옮겨보면 셰익스피어의 작품과 유사점이 나타납니다.
야심찬 리메이크의 어려움
2019년 버전을 본 후 우리는 제작자들이 디즈니 클래식을 개정하는 데 어려움을 겪고 있음을 진정으로 인식하고 있음을 깨달았습니다(그래서 그들은 원본에 매우 충실하게, 심지어 너무 충실하게 남아 있었습니다). 이런 점에서 우리는 왜 리메이크를 하는지 자문해 보아야 합니다. 노스탤지어? 청년들에게 어린 시절을 돌려주나요? 디즈니 르네상스 때문인가? 아니면 유일한 이유는 경제적일까요?
어쨌든 목표는 성공합니다. 대중이 영화관에 가도록 유도하고 흔적을 남긴 원본의 테마를 복구하는 사운드 트랙에 가장 잘 안겨 있는 향수에 휩싸이게 하는 것입니다.
동시에 훌륭한 시각적 품질을 갖춘 유쾌한 영화가 되지만 아마도 몇 년 안에 잊어버리게 될 것입니다. 아마도 새로운 것이 거의 없기 때문에 그것 없이도 할 수 있었을 것입니다. 그러나 때때로 우리는 새로운 것을 원하지 않습니다. 우리는 어린 시절에 약속된 여행을 원합니다.
각인 작은 촌락
예상대로 라이온 킹 에서 영감을 얻었습니다 작은 촌락 ; 유사점은 분명하지만 더 유순하고 어린이 청중에게 더 가깝게 상연되었습니다. 작은 촌락 당시에는 완전히 혁신적이었습니다. 캐릭터와 심리적 측면을 탐구하고 전통과의 단절을 표현했습니다. . 이 비극은 보편적 문학에 막대한 영향을 미쳤으며 고전으로서의 가치에는 의심의 여지가 없습니다.
라이온 킹 그는 작품을 참조점으로 삼는 것 외에도 캐릭터의 감정, 감정 및 동기에 중점을 둡니다. 이런 식으로 그는 동물의 이야기에도 불구하고 우리가 근본적으로 인간적이라고 생각하는 이야기를 설명합니다.
셰익스피어는 단지 복수에 관한 것이 아니었습니다. 작은 촌락 그는 인간의 본성을 자세히 연구하여 다양한 관점에서 무한한 분석을 허용하는 인물의 개요를 설명했습니다. 네 라이온 킹 무파사와 더욱 가까워지고 아버지와 아들의 관계에 대해 더 깊이 파고듭니다. ; 바로 그렇기 때문에 우리는 어린이 관객을 대상으로 복수와 공감을 엄청나게 정당화할 수 있다.
이런 식으로 라이온 킹 처럼 보일 뿐만 아니라 작은 촌락 주제뿐만 아니라 집단적 상상력과 디즈니 스튜디오에서 수행하는 역할에 대해서도 마찬가지입니다. 그것은 드라마, 코미디, 음악을 하나로 묶어 우리를 비극에 참여하게 만듭니다. 사랑하는 사람의 죽음 .
라이온 킹 캐릭터에 대한 더 깊은 통찰력을 제공합니다. 성인 관객에게도 다가가기에는 애니메이션 영화의 너무 유치한 관점을 제쳐두세요.
라이온 킹: 지구의 중요성
메인 플롯이 거의 바뀌지 않더라도 라이온 킹 2019년의 주제는 90년대에도 존재하지만 더욱 강조되고 가치가 부여된 주제를 제시합니다. 우리는 영화 전반에 걸쳐 숨겨져 있고 다양한 캐릭터에서 명백하게 드러나는 메시지, 즉 자원을 활용하는 방법에 대해 이야기하고 있습니다. 우리가 자연에 부여하는 가치 .
삶의 순환이 영화의 핵심이다 : 무파사는 심바에게 동물부터 식물까지 모든 존재가 기본이라는 이해의 중요성을 설명합니다. 탐욕이 결국 우리를 부패시키고 지구가 우리에게 제공하는 자원을 남용하기 시작하면 순환이 깨지고 그로 인해 삶이 불가능해집니다.
사자로서 그들은 다른 초식 동물을 잡아먹기 때문에 가장 강한 동물이 될 수 있습니다. 그러나 무파사는 죽은 후에 그들의 몸이 식물이 자라는 땅의 음식이 되고, 이는 다시 초식동물에 의해 소비될 것임을 기억합니다. 모두가 자신의 조건을 남용하지 않고 기여한다면 때로는 불공평해 보일지라도 삶은 더욱 조화로울 것입니다.
라이온킹의 스카 캐릭터
스카는 권력에 의해 추동되는 탐욕과 타락, 그리고 그것을 소유하려는 욕망을 형상화한 캐릭터이다. 그의 왕국에 있는 나머지 동물들이 굶주림으로 죽거나 땅이 더 이상 열매를 맺지 못한다는 것은 별 문제가 되지 않습니다. Scar는 자신의 세계를 파괴하는 데 기여합니다.
이 메시지는 우리 행성과 분명한 유사점을 설정합니다. 우리가 직면한 기후 비상사태 불평등하고 남용적인 자원 분배로 인해 발생하는 문제도 있습니다. 원작에서 벗어나지 않은 채 메시지를 담아 우리와 가장 가까운 시대에 제시한다. 관객이 화면에 보이는 것과 동일시할 수 있게 해줍니다.
결론적 성찰
라이온 킹은 언제나 디즈니 고전의 고전이 될 것이며 몇 년 안에 우리는 새 버전조차 기억하지 못할 가능성이 높습니다. 우리는 원본에서 했던 것처럼 그것을 수백 번 볼 수 없을 것입니다.
이 중 어느 것도 향수를 불러일으키는 것을 막을 수는 없습니다. 우리를 어린 시절로 데려가는 우리가 원작을 다시 한 번 보고 싶게 만들고 우리 중 많은 사람들이 우리 삶의 사운드트랙을 대표하는 노래를 부르도록 강요합니다.
